設計界誓抗「無償競稿」

招職　2008年2月26日


香港人一向自詡創意澎湃，但反觀本地創意工業在全世界的地位，卻一直顯得不上不下。說它領導風潮，似乎仍須努力；說它不堪入目，卻又不至於此。是甚麼因素拖著創意人的大腿？關鍵可能是大眾對創意有多尊重。一群設計師近日發起一項運動，矢志改變業界積存經年的陋規──「無償競稿」，以期改善設計師的待遇，同時提高業界整體水平。

「無償競稿」究竟是甚麼？得從設計師接洽工作的流程談起。一般來說，當出資人 ( 公司／企業等 ) 在投產一款商品前，其一步驟是考慮產品的設計，並選擇合適的專才負責箇中細節。企業揀取人選時，可以依據設計師的履歷、過去的設計作品、曾處理項目、所屬公司規模、獲獎多寡，以至名氣，來作出考慮。


本地設計師發起反「無償競稿」運動，由去年12月展開，已制訂相關指引，呼籲業界及商界正視此問題。


但約於10年前，部分公司竟想出一條絕橋，每逢揀卒前，先「邀請」設計師若干人，就項目構思一系列「初步」設計，讓他們互相競爭，出資人則從中選拔。這種風氣其後蔓延開去，各大、小企業爭相仿效，成為本地設計業的行規。唯競投階段的設計，企業分文不付，設計界稱此行徑為「無償競稿」( free pitch )。

「慳錢」作祟惡性循環

乍聽起來，企業讓設計師公平競爭，優勝劣敗，似無不妥，為何設計師現在要群起抗爭，過去又敢怒不敢言？香港設計師協會主席余志光 ( Eddy ) 打個比喻：「你家中水喉漏水，請修理技工上門檢查，即使報價後你嫌貴不修理，也得付檢查費，對嗎？設計師賴以維生的是腦汁及創意，為甚麼要為客戶免費提供設計方案？」

據了解，「無償競稿」始於10年前，當時本港正值金融風暴，企業盈利倒退，紛紛節省成本，首先開刀削減的開支，正是「設計」這類看似虛無縹緲無實質價值的環節。其後一連串事年如沙士等，令本港經濟徘徊谷底，然而生意終歸要做，產品總要推出，企業急須設計師提供服務，卻不願多花錢，於是逐步放棄沿用合作有素的設計師，但又不敢貿然起用默默無聞的新人，就以類同「招標」的形式來揀人。由於企業以「慳錢」為大前提，揀人時往往以價低者得為原則，設計的好壞反而次要，久而久之形成惡性循環。

「整個過程可謂習非成是。由於設計師無把握生意會落於自己手中，事實上企業的項目負責人覺得『有著數』，每每叫來一大班人競爭，設計師能投得項目的機會率甚低，自然不敢花太多心力於競稿上，最常見的情況是『交行貨』及碰運氣。更壞的風氣是設計師投其所好，交出最穩陣方案，長此下去本地設計怎會有進步？」Eddy無奈指出，有設計師堅持不願參與「無償競稿」，竟被企業列入「黑名單」，「其實『無償競稿』絕不應是行規。有些開明的項目負責人也明白此陋習的缺點，但礙於公司制度，也難以改變競稿方式。」


香港設計師協會主席余志光認為，「無償競稿」會令香港的創意工業淪為「機械作業」。

沒有贏家的遊戲

Eddy 指出，香港設計師協會曾於2004年作出調查，結果顯示99%受訪者曾參與『無償競稿』，而100%受訪者覺得此現象不健康。「外國並不流行『無償競稿』，他們明白這是『沒有贏家的遊戲』。香港的情況有惡化現象，平面及包裝設計界均有此陋習，公司的年報設計最為嚴重。」他認為所有優秀設計，均源自設計師與客戶緊密溝通，前者對服務對象的文化和需求深入了解，後者則投放更多時間去細察各種設計的優劣，雙方皆不能只顧滿足表面需要，才會出現用心而貼身的設計。

為扭轉此局面，該協會擬定了一系列競稿指引，並發信予會員設計師及客戶，要求業界正視問題。「協會撰寫了一篇標準回覆信，供會員婉拒客戶要求時所用。要知道以一人之力抗拒『無償競稿』十分為難，但若有協會做後盾，只要設計師齊心，目前情況並非不能改變。」Eddy補充，美國設計界曾經出現類此現象，後得當地協會發起一項反『無償競稿』計畫後，才得以改善。

各界設計師有話說

陳超宏：讓設計界見到藍天白雲

Eric Chan Design設計總監陳超宏 ( Eric ) 認為，本地設計水準近年大倒退，「簡直像回到10年前的水平，還膽敢自稱國際大都會。」皆因以前企業懂得起用符合公司理念的設計師，現在則隨便找一人負責設計，「『無償競稿』哪會產生好作品，根本是一場大龍鳳。」

Eric說，無論是甚麼形式的「無償競稿」，即使是交行貨，也會耗用設計師與其公司的資源，「如果一家設計公司接連競投失敗，損失可想而知。」他憶述，有一次某家大企業找來超過15間設計公司參加競稿，事先沒提及是「無償」的，也沒指明參與人數眾多。結果約50位同業迫在一房間，才知道是「無償競稿」，而且「投標」項目只是設計一款公司標誌，當場即有設計師不滿離場。「有人甚至覺得是侮辱。希望日後『無償競稿』再非業界主流，讓大家見到藍天白雲。」

李躍華：室內設計界是重災區

華譽規劃設計有限公司總裁及設計總監李躍華 ( Francis ) 表示，室內設計界是「無償競稿」的重災區，「本地商家常以『項目金額動輒數千萬元』為理由，要求設計師先提供設計方案，若不就範，休想得到生意。可是他們不僅僅要初步設計概念，往往根本要你替他設計整個項目，美其名『落標』，實際上連建築圖及立面圖也要包辦。當中設計公司所花的人力及物力，難以估算。」

Francis坦言室內設計師很少從未參與「無償競稿」，他本人早年也要隨俗。不過幸而他自組的公司，大部分客戶均合作已久，雙方彼此熟悉，有互信基礎，因此其後才能對「無償競稿」「拒絕再玩」。
　　
「『無償競稿』無疑是慢性自殺。不少中小型設計公司，以為憑參加『無償競稿』可以搶到生意，但這只是賭博心態，若你有一半項目競投落空，亦即一半投資全無回報，實在得不償失，我眼見不少中小企因而結業。」Francis透露，內地大型企業「出手」較寬鬆，「無償競稿」反而不及本港企業普遍，又或者採取「有償競稿」，雖然要求設計師提供初步方案，但願意付出一定報酬，「香港最落後。其實政府才是 『無償競稿』的源頭。」

彭志江：產品設計師團結拒「無償」

Zanif Design Consultancy Creative Director彭志江 ( Winnif ) 表示，一直以來，產品設計師較具保障自身利益的意識，當幾年前「無償競稿風」由其他設計界別漸漸吹至時，產品設計師均十分抗拒，「我們主要是賣一條橋，譬如用某種風格設計一只杯，客戶可能表面上『唔buy』，背後卻抄襲了你的概念，用於生產碗和碟，中間的版權問題很複雜。產品設計師懂得要求『有償競稿』，採取分段收費，通常是4-3-3制，提出意念收4成、發展該意念收3成，最後落實細節再收3成，這樣做對雙方均較公平。

Winnif認為，若設計師不團結，肯定是死結，「大公司往往會以自身的名氣去利誘設計師屈服。有時一些設計公司業績低沉，希望藉與大品牌合作挽回聲譽，就會參與『無償競稿』。我曾經拒絕大量『無償競稿』的工作，更遭人列入黑名單；因此現時客戶主要是外國企業，他們比較懂得欣賞設計師的才華。其實有麝自然香，業界如不『守龍門』，就會被人攻陷。」他強調，香港的設計師平均水準不俗，只是不少不甘被本地公司剝削，唯有替國外品牌工作，「有時見到港人設計在外地大受歡迎，偏偏本地品牌的設計卻愈來愈差，生於斯長於斯，也感到難過。」


文: Nathan

網上廣告 效益遠比想像大

明報新聞網　行銷攻略　2007年12月6日



DDB互動媒體總監譚家強認為，本港中小企多受「.com boom後遺症」影響，對網上行銷存有不少誤解。（劉焌陶攝）


【明報專訊】早前有調查指出，香港人平均每周花16小時上網，較用於其他傳統媒體的時間都要長。可見要吸引本地消費者的注視，互聯網作為一個廣告媒體的重要性不容忽視。然而，卻不是人人都懂得利用互聯網的優勢，白白浪費廣告開支之餘，對網上賣廣告產生各式誤會。4As廣告公司DDB互動媒體總監譚家強 (Patrick) 稱：「仲有好多人以為網上廣告只以青年人為對象，停留在『.com年代』的模式，尤其是中小企 (在網上廣告) 的發展，最少落後外國7至10年。」

Patrick表示，相比以前需要多番解釋，才能說服客人試行網上廣告，近年客人多為主動要求。「好多人知道要做，但係不明白如何做。」他指出，最常見的誤解是「互聯網只是銷售青年人用品的渠道」，但從「e-banking」的普及，便可見30至45歲以上，最有消費力的一群，也是互聯網的常客。「這班人在科網熱潮的年代，正好是20歲左右的青年人。」

忌以訪客數點擊率衡量效益

另一個常見的誤解是，用傳統廣告的方式衡量網上廣告的成敗，Patrick稱為「.com boom後遺症」。「客人建立一個網站，常常會以到訪人數作為一個指標，但這是錯的。」他以一個商場為比喻，「應該睇吓到訪者去邊度，有沒有看到你想推廣的東西，就好似入到時代廣場，訪客係去咗咖啡店，還是看運動用品。數碼技術讓我們可以非常準確地計算得到廣告的成效。」

Patrick笑說，曾經有客戶表示不要賣Banner ad (網站上的廣告橫額)，因為點擊率只有低於1%。「這是以為自己識，但其實唔識，他忘記了Banner ad的作用是提升訪客對品牌的認知，有如掛一張海報，點擊率不是唯一的考量。」又曾有客人認為在香港購物太方便，網上購物根本行不通，這又是另一「.com boom」的後患。「其實根據我們一個調查發現，有23%人在網上看過產品後，之後會親自落去店舖買。因此，我們會建議客戶多在網上做產品介紹。」

網上廣告還有一個很重要的優點，就是價錢較低廉。「在電視台賣一個廣告，隨時要花上百萬元，如果投放在網上廣告，可以用1年！」他笑說。因此，網上廣告可說是非常適合推廣開支有限的中小型企業，例如google的adSense，會為廣告商自動篩選與公司業務相關的網站，以點擊率為收費指標，公司又可以設定每月的開支上限，以防超出預算。

中小企思維落後　忽略商機

但Partick直言，本港的中小企在這方面仍需很多教育，「在加拿大，連街口的乾洗店都會有自己的網站。香港 (中小企) 則仍存在很多『.com boom後遺症』，令他們最少 (較外國) 落後7至10年。」事實上，公司可以透過自建網站介紹產品，減少顧客滯留在店舖的時間，對小商戶而言可說是求之不得。

不過，網上廣告並非無敵。它的方便和互動性，也可能為廣告商戶帶來麻煩。最簡單的例子，就是經常出現在新聞版面的假銀行網站。Patrick說，其實要複製一個網站一點都不困難。如果有人故意造假網站，並惡意發放虛假資訊，或者記錄網民的個人資料，後果可能非常重。

互動性高　品牌經驗難控制

此外，由於互聯網的互動性太高，公司對品牌的控制會較困難，例如在討論區內，誰能保證沒有人會講該品牌的壞話呢？「一些高檔品牌，在雜誌落廣告前，要確定前後10多頁的內容，因為它們對顧客的『品牌經驗』十分着緊，而互聯網偏偏那麼難以控制，故此很多高檔品牌都很怕做網上廣告，至近年才發現，網上廣告已成為趨勢，才開始做少少。」





撰文：何珮欣

社群行銷 悄悄走進生活

明報新聞網　2007年11月22日



星巴克咖啡香港區總經理韓錫輝認為，為客戶提供增值服務及良好的咖啡室環境，較買版位廣告更能有效推廣品牌。


剛轉職到以社群行銷為主的廣告公司，梁志成認為社群行銷將隨web 2.0而變得更強大。


【明報專訊】「廣告」兩個字，在你心目中代表什麼？是鏡頭前的代言人告訴你「XXXX，無得彈！」，抑或是女藝人穿覑比堅尼泳裝，示範瘦身後腰圍由24吋減至22吋？今時今日，硬銷得令人倒胃的廣告，已難再引起消費者的購物慾。長遠策略當是建立品牌，培養高質素、忠誠度高的用家，而以此為目標的「社群行銷」，更隨web 2.0的發展而迅速崛起。

如果說，「廣告是讓目標顧客認識品牌的不二良方」，那如何解釋蘋果電腦、星巴克咖啡、BodyShop、Zara、Google等世界各地無人不曉的品牌，從沒有在電視劇廣告時段，或者雜誌彩頁上出現？

他們不是沒有做市場推廣，而是悄悄地混進你的生活圈子，讓消費者對品牌留有印象，甚至產生認同感。翻開市場學的教科書，這種手法稱為「社群行銷」 (Community Marketing)，主力投資在現有客戶身上，提高他們對品牌的忠誠度，以「儲客」代替「搶客」。說穿了就是創造口碑，再以「人」作為媒體，將產品的優點一傳十、十傳百。

星巴克︰選靚址開店　廣告效率大

星巴克咖啡香港區總經理韓錫輝就意識到，星巴克成功與否，取定於是否有人喝咖啡。「我們在每一間店面均設有一名通過考試的Coffee Master(咖啡專家)，與客人分享咖啡知識，又會定期舉辦咖啡講座，教人在家中畄咖啡的竅門。」他認為，與其大灑金錢賣一個版位廣告，倒不如投資多開幾間店，並選址在「客戶期望看見我們的地方」。事實上，在坐落於市中心的舖位掛上鮮明的海報，本身就是最佳的廣告板。除了星巴克外，不難發現 Bodyshop亦以同樣策略，贏得消費者的高度認知。舉例說，誰沒有試過在旺角地鐵站E出口的BodyShop等人？

蘋果電腦專門店　24小時服務

在歐美社會，社群行銷早於10年前便大行其道，近日因推出iPhone而成為市場焦點的蘋果電腦便是其中的表表者。

該公司在紐約曼克頓區的專門店，是一間全透明的玻璃屋，裏面有24小時駐守的「Apple Genius」，隨時為客人解問任何有關蘋果電腦的問題。這種為現有客戶提供的增值服務，無形中令客戶更願意回頭，購買公司下一次推出的產品。

惠及現有客戶之餘，更進一步的手法是文化推廣。運動服裝中的「老大」Nike，便在紐約長期聘請一班教練，為購買任何品牌的顧客，提供跑步技巧的指導。儘管這種手段不會直接令人購買Nike運動鞋，但可參加者對Nike留下良好印象。這些人的朋友很大機會是喜歡運動，會經常購買球鞋的人，即正是Nike最想找尋的目標顧客。

廣告人︰講承擔力　有錢未必能收效

看準社群行銷的潛力，從事廣告業長達14年的梁志成 (Rudi Leung，因撰寫網誌「廣告風涼話」而聞名)，今年毅然從傳統廣告製作，轉職到專營社群行銷的Agenda廣告公司，擔任市場策劃總監。他指出，社群行銷與傳統廣告作用不一，前者主要用於建立品牌，後者則以「谷」銷路為目標。

他認為，香港競爭激烈的商業環境，未必容納得了社群行銷這樣回報期長的推廣方式。「社群行銷係講commitment (承擔)，要用心去做，不止畀錢咁簡單，更不可以短時間見不到成果就drop (放棄)。」他舉例指出，跑鞋根本不是Nike最賺錢的項目，但該公司仍然願意投入資源聘請跑步教練，「通常國際品牌注重公司的理念，所以比較多 (社群行銷)。香港企業不是完全無做，但係的確做得不多，其實都幾可惜」。

以人為媒體　難防反效果宣傳

不過，他亦提出社群行銷有其缺點。「因為是靠人作為媒體，但我們很難控制那些人會講什麼，難保他們不會說壞話呢！」因此，Rudi經常強調，產品要賣廣告的前提是本身的質素良好，「如果產品本身唔掂，賣廣告只會將產品的缺點宣揚開去」。



為鼓勵員工更投入服務顧客，星巴克特製心意卡，作為員工做對決定時的獎勵。

社交網路助直達目標客群

社群行銷既取名於「社群」二字，能夠接觸到目標社群是關鍵因素。過去一般依賴「word-of-mouth」，即靠人們口耳相傳，難以掌握接觸到的到底是何方神聖。而web 2.0的崛起，即為社群行銷提供更準確、更快捷的途徑，直達目標社群。

搜尋器關鍵字自動配廣告

最簡單的例子，莫過於從我們的生活習慣說起。當我們在Yahoo 或 Google以「旅遊」作搜尋關鍵字時，除了找到大量旅行社、旅遊討論區的連結，另一旁則會出現航空公司、酒店及旅遊保險等「贊助連結」。原來，搜尋器會根據關鍵字，自動配對相關的廣告項目，令航空公司輕易接觸到喜歡旅遊，亦即最有可能光顧他們的目標顧客。同樣道理，Google的Ad Sense功能可將廣告配對到不同主題的網頁、網誌 (blog)，在無邊的網絡世界中，找到相關的行銷途徑。

此外，近年發展蓬勃的 Facebook、Flickr、Second life等社交網路 (social networking)，對個人網上活動，以至現實生活習慣高度掌握，讓廣告商憧憬未來可根據更準確地找到目標顧客，為他們度身訂做所需的增值服務，從而建立品牌。不過Rudi表示，「目前仲未有人知，到底social networking係點做(廣告)，但肯定這些網站對用戶資料的掌握，有無限的潛力」。

小字典：麼是社交網路（social networking）？

社交網路是指讓網友互相交流的網站，並逐漸聚集有相同興趣的人，形成不同的社區。由於一切活動均在網站內發生，紀錄下來的資料可準確反映出使用者每一個動作和習慣。以下是普遍的社交網路網站：

1) Facebook
由哈佛大學舊生的社交網站演變而來，主要用戶是大學生及就職青年。用戶可透過Facebook分享檔案、影片、寫網誌，甚至飼養寵物、送贈禮物等。功能相近的網站，有以普通市民為主要用家的Friendster、專門為商務人士而設的中國的天極網、德國的OPENBC等，其中更添有求職招聘等功能。

2) Second Life (第二人生)
Second Life是一個網上的虛擬世界，用戶在遊戲裏叫做「居民」，與其他用戶交流，並使用一種叫做Linden幣 (L幣) 的貨幣，建立企業或打工等賺取L幣後，可以270個L幣兌換成現實中的1美元。運動服裝品牌Adidas早已進駐Second Life，共吸引了6萬人造訪、賣出3萬雙虛擬運動鞋。而路透社、CNN等新聞媒體最近亦於Second Life成立分社，聘請記者，令該網絡變得愈來愈鬧哄哄。


撰文︰何珮欣　　攝影︰秦偉

建銀亞洲廣告 強調穩健基礎

明報新聞網　八貓小姐專講廣告　2007年11月22日



一群建築工人在地盤排成金字塔般準備拍照，語帶相關地表達出「建設」主題。（受訪者提供）


男孩坐在金字塔般的「書山」上看書，寓意要有穩健的基礎。（受訪者提供）


【明報專訊】香港的核心價值近來成為多個廣告的創作構思，由無铫電視40周年紀念的一系列廣告，到新鴻基金融集團，再到最近的中國建設銀行 (亞洲) 的廣告，都或多或少地要與香港的核心價值拉上關係。不過，中國建設銀行 (亞洲) 有一優勢，就是其「建設」名稱夠形象化，可以在廣告中玩這主題。

以三角圖像貫穿全片

中國建設銀行 (亞洲) 的廣告一開始，是一名小女孩在地上爬行，爬上父親的膝頭。接覑是一個男孩坐在一座「書山」上看三角幾何的書籍。之後，有上班族在辦公室營營役役，在金字塔般的公司組織圖般升上高位。最後，則是一群建築工人在地盤排成金字塔般準備拍照。總之，就是以三角形的圖像貫穿整段廣告片，寓意要有穩健的基礎才可成就更高目標。

旁白則強調，香港人天生就有奮力向上的本能，天生就喜歡挑戰更高的目標。有些人努力拼搏是為了自己，有些則是為了令身邊的人更快樂。實踐理想成為我們拼搏的動力，但理想愈高，基礎就愈要打得穩。因此，必須先「建設好現在」，才「見得到未來」。

港人踏實 不信富從天降

據建設銀行 (亞洲) 表示，新一輯電視廣告是由恒美廣告 (DDB) 創作和拍攝。單是前期製作和拍攝，已花了3周，還未計創作。至於廣告為何會強調要有「穩固基礎」，則是因為該公司委託市場研究公司進行的調查顯示，雖然香港近年經濟持續增長，但普遍港人都較踏實，並不相信富從天降。他們認為，成功必須要投放時間及累積經驗。

所以該公司選擇在廣告中強調要「建設好現在」，才「見得到未來」，並相信這主題既能引起觀眾的共鳴，又能反映該公司的信念。它強調，並非因為近期股市波動，廣告信息才刻意保守，只是調查取回的信息確實如此。該公司的品牌定位，亦是參考消費者調查而決定的。

除了電視廣告之外，該公司亦已推出一批平面廣告，透過它的「中國行支援服務」及「雙幣卡免費內地提款服務」等產品信息，具體地表達母公司在國內的強大網絡可以為顧客建立跨境理財優勢，以強化品牌。該公司亦即將開始調查，廣告推出後市民對該公司的品牌認知度等變化。從分行聽到的客戶意見來說，反應相當正面。

模型王嘆傑作淪垃圾

明報新聞網　2007年11月22日



胡頌盟花了16個月完成了茂羅街綠屋模型，有模型迷盛讚是世界級作品。但胡表示以往因無處擺放，已經把多件作品親手砸爛棄掉，希望此作品不要面臨同一命運。


在灣仔茂羅街有10幢唐樓，因牆身全髹上綠色，因而被稱為「綠屋」，屬二級歷史建築。（資料圖片）


胡頌盟指，他很多作品的風格都偏向寫實，就連陽台上的一籃菜也沒「走漏眼」。菜、菜籃、摺枱、枱上的玻璃樽、煙灰缸，全部是自製的。（楊陽明攝）


路中的渠蓋是由膠片製成，上面貼上膠粒，營造出凹凸感，蓋上有「HK」等字樣，是以鐵絲屈出。留意路面的紋路，是刻意模擬石屎的質感。（楊陽明攝）

「綠屋」模型奪3大獎　博物館拒收藏

【明報專訊】本月初，當胡頌盟花了16個月製作的情景模型「茂羅街綠屋」出現在香港公開模型比賽的時候，在場模型迷無不目瞪口呆，驚歎在香港這彈丸之地竟有「世界級」作品出現。「綠屋」奪得全場總冠軍等3個大獎，模型的相片隨即在網上廣為流傳，不少網民以「鬼斧神工」形容這傑作。

「砌模型是不是藝術，我也不知道。」胡頌盟直言，香港人不視模型為藝術。他曾找過一些博物館希望對方收留「綠屋」，但遭拒絕。這件心血結晶，很可能會像他歷年來千多件作品一樣，因無地方擺放而被他親手砸毁。

小學程度　獲藝術家啟蒙

胡頌盟只有小學程度，主要以散工為生，從沒念過美術或設計，一身「大師級」模型技藝，大部分是自學得來。他小時候走上模型之路，原來是受到本地藝術家費伯夷的啟蒙。

費伯夷是胡頌盟的世叔伯，胡5、6歲起便跟隨費學習繪畫、雕刻、砌模型等；到10歲左右，胡對砌模型已達入迷地步，「15歲時砌一架911波子跑車模型，已經學人改車，結果砌唔掂，氣得把模型打爛」。

無處安置「雷生春」 親手砸爛

時至今日，小小的跑車模型對他來說已再無難度，但，很多作品還是被他親手打爛。「以前曾經製作過一件1:24的雷生春模型，比今次的得獎作品更大件，但因無位擺，雖然捨不得，還是砸爛棄掉。」

這次得獎後，他滿以為作品受重視，聯絡了多間博物館，但無人願意「收留」。「香港歷史博物館話無位，又話我的模型不適合，說來說去還是不願收藏。」他指自己喜愛創作和老香港有關的模型，因覺得「有feel」，易令人共鳴，他的很多作品都屬於香港、屬於基層、屬於生活。

胡頌盟年少時，曾和朋友一起到影樓學攝影，希望成為攝影師，但他半途而廢，友人現時已成為名攝影師；他亦曾替人砌模型幫補生計，每件收800元。營役半生，從未想過參加過模型比賽，但不鳴則已、一鳴驚人，「綠屋」在本年香港模型公開賽中取得最佳香港主題、情景組冠軍及全場總冠軍，為歷來奪獎最多的作品。

模型創作其中一項最講究的技術就是配色。雖擁有一雙妙手，但諷刺地，胡頌盟原來是色弱，不能分辨紅和啡，成為他模型生涯的最大阻礙。「你眼中的綠屋是綠色，在我眼中卻是藍藍地色！」他說。

天生「色弱」 兒子助上色

為解決這問題，他為每件模型上色時都要小兒子陪伴在側提點，綠屋牆身那獨特的綠色，就是千錘百煉之作，他總共嘗試了5、6次，才試出最相似的顏色。

弱視可以克服，但要保留心愛傑作卻無能為力。記者向康文署查詢，署方回覆指出，博物館只收藏具歷史價值的文物真品，不會收藏藝術品，而歷史博物館館長看過該模型後，亦認為其不合要求，故不予接收。「綠屋」暫時會在一些模型店展出，胡頌盟只希望，有人可以收留他的作品，不要像前作雷生春一樣，最後變成垃圾。

花16個月完成 　細節可亂真

【明報專訊】不少人看過「綠屋」模型的相片，一時間也看不出原來不是實景。近看1:24的「綠屋」，會看到更多令人拍案叫絕的細節。由整棟大樓的顏色，到街上的渠蓋、走廊上的紙箱、牆上的海報、掛晾外牆的內褲、塞在樓梯口的背心膠袋，全部可亂真。

胡頌盟說，曾多次親自前往綠屋量度實物尺寸，大至大門、小至渠蓋都不放過，又到附近樓宇屋頂為綠屋拍下大量照片，前後共花了16個月才完成作品。

胡頌盟笑言，當初只是想製作一架的士，「做下做下，做埋地板，再做下做下，又做埋成棟樓，本來打算成條街整出來，但因比賽限定作品大小，最終無加落去」。

實地拍照量度尺寸花2個月

要製作一塊「渠蓋」，需把一塊膠片染黑，再逐粒黑膠貼上，以模仿渠蓋的凹凸表面，而上面的字樣亦是由鐵絲屈成，其中最費時的部分，莫過於建築物的欄杆，先要造模，再慢慢「屈」成欄杆，一個圓形欄杆裝飾便要花上兩個小時。

因為綠屋屬古舊建築，一直以來不少市民、傳媒都慕名而至，令居民不勝煩擾，不喜歡外人到訪。胡頌盟不得其門而入，只好到附近大廈高層拍攝綠屋的外貌，再以照片按比例算出整棟樓的尺寸。由去年5月開始，量度的過程花上2個月，之後他便開始製作，至今年9月才完工。

胡說，曾不小心把的士模型摔到地上，最終把車輛修復，但後期重造時因時間太趕，的士的擋風玻璃未能配合車身的舊化，顯得較模糊，算是稍有遺憾。

恩師費伯夷曾製宋城蠟像

胡頌盟的啟蒙老師費伯夷，原本是畫家，五、六十年代到了香港，為謀生而從事電影美術指導工作，作品包括《桃李爭春》、《南北和》、《殺機重重》及《四千金》等。此外，他亦有份製作宋城蠟像館。

費伯夷之子費明杰遺傳了父親藝術細胞，他是著名美籍華人藝術家，現任美國威廉佩特森大學藝術系教授，他創作了許多重要的公共藝術作品，如曼哈頓的玻璃馬賽克壁畫及史坦頓島渡口 (Staten Island Ferry) 的花崗岩長椅。


明報記者：古治雄

新鴻基金融 大玩港人集體回憶

明報新聞網　八貓小姐專講廣告　2007年11月8日



年輕一輩雖未親身經歷過，但對60年代曾經出現制水，也會略有所聞。（受訪者提供）


男孩從成年人手中接過一枚硬幣，旁白則強調：「誰不是由零開始？」（受訪者提供）


【明報專訊】不知從何時開始，懷舊、保育變得潮到不得了，而集體回憶更成為宣傳推廣上無往而不利的利器。新鴻基金融集團早前推出的電視廣告，就刻意不和大家「講錢」，反而以倒序方式大玩集體回憶，強調其與香港共同的「核心價值」。

倒序方式掠過40年

簡單來說，新鴻基金融的廣告構思，是以倒序方式快速掠過40年。一開始，是一名事業有成的男士回到其海景豪宅，看到太太、子女，緊接覑，回憶開始：公司成功上市的酒會；人人帶口罩、街上隨處可見吉舖的SARS時期；恒指單日大瀉逾800點；建造青馬大橋；排隊買樓；在工廠打工、暴動、制水、在家中穿膠花等……最後，是一名帶眼鏡的小男孩 (似是廣告開首男士的童年)，從成年人手中接過一枚硬幣。

與影像配合的旁白強調：香港人靠的是一份香港精神，近40年來，新鴻基金融和所有香港人一樣，都是堅持、變通和創新，才成為香港其中一間最大的金融機構。

無可否認，廣告的聰明之處是絕口不提「投資」二字 (當然更不會提到「炒」)，故意將此作冷處理。甚至在最後一幕小童拿硬幣 (似是穿膠花的報酬)，旁白亦只籠統地強調：「誰不是由零開始？創造財富，香港精神。」

聯繫香港精神

新鴻基金融表示，作為金融機構，其中一大挑戰是怎樣找到獨特的定位。以該公司來說，獨特之處就是百分百為香港公司，過去差不多40年為港人「創造財富」，感受香港的起落。廣告公司的創作人員認為，正好以堅持、變通和創新來形容該公司和港人的共同特質，並將該公司與香港精神聯繫起來，因而促成了這個以倒序方式掠過40年及大玩集體回憶的廣告。

新鴻基金融亦期望，透過這個廣告，可以提高港人對他們這間非銀行類金融機構 (超過1500名員工，管理及託管資產超過600億元) 的認知程度。除了電視廣告之外，該公司最近還推出了幾個平面廣告，全部都以一元作主題，包括圖像和口號，如「一元‧成就無限」、「一元‧積累成金」等。

機動巨蟹破廣告框框

明報新聞網　2007年11月3日

巴士站變「蟹缸」 每個造價25萬

【明報專訊】時代進步，廣告設計早已跳出平面框框，巴士站也可以變成大蟹缸。最近，多隻「鮮活巨蟹」在修頓球場對開的巴士站內駐腳，於「蟹缸」內不斷舞動雙鉗。但吊詭的是，生猛異常的巨蟹竟都呈蒸熟後的橙紅色。

「因為墨綠色不夠突出嘛！所以轉用紅色！」廣告牌設計者程佩君如是說。假蟹的身價甚至比真蟹更高，一個蟹缸造價就要25萬元。



瀑布蟹櫃 灣仔修頓球場外的「瀑布蟹櫃」，就是由程佩君負責設計。程說，在燈箱內加進水，是希望表達大閘蟹新鮮從湖裏捉來的信息，玻璃纖維蟹的造型也是根據真蟹的模型造成，蟹鉗更裝了摩打，顯示熟蟹一樣有活力。（郭慶輝攝）


大閘蟹背部，特意壓了兩點及一條彎線，看上去就如「哈哈笑」，設計者希望路人看見都會覺得開心。（郭慶輝攝）


看見一隻隻熟蟹在蟹缸內還會舞動手腳，路人都忍不住望多兩眼。（麥兆豐攝）

瀑布寓意新鮮　熟蟹紅色更吸引

東海．海都酒家今年分別在灣仔及尖沙嘴的巴士站放置了兩個蟹缸，賣大閘蟹廣告，霎眼看水缸內流水淙淙，但大閘蟹其實不會接觸到水，一切不過是掩眼法。蟹缸裝上雙層膠板，水流只會在板中間流過，缸底設有水泵，營造瀑布效果，工程人員要每星期換水及檢查蟹櫃，確保運作正常，兩個蟹缸造價共50萬元。

負責設計的東海．海都酒家廣告及創作經理程佩君說，蟹櫃加入「瀑布」是希望帶出大閘蟹新鮮從湖裏捕捉來的信息，為了加強視覺效果才選用熟蟹，便變成「熟蟹水中游」，傳達「係時候，快些來吃大閘蟹」之意。

運署恐惹混亂　禁噴氣泡設計

程佩君說，蟹缸原來還有很多鬼馬設計，例如替大蟹裝摩打，令它能口噴氣泡和擺動雙鉗，又打算裝一個按鍵，路人一按就可以發出紫蘇葉的味道，但全部被運輸署以會影響司機及危害公眾安全為由拒絕，「(運輸署指)裝按鈕或會導致大量乘客爭相嗅香氣，造成混亂；雙鉗動得太快，又會擾亂司機視線，全不獲通過」。

除了中間一隻大蟹，蟹缸左右兩邊還排列了18隻小蟹，全部小蟹的鉗都裝了摩打。程說，這些玻璃纖維蟹的外形是根據真蟹模型製作，就連蟹腳的毛用什麼物料也經仔細研究，「有時都會在酒樓觀察真蟹，資料蒐集的過程也加深我對大閘蟹的認識！」她說，在巴士站賣廣告是因為人流多，而且巴士站和乘客的距離較近，乘客可近距離仔細欣賞，「蟹背其實有兩點及一條彎彎的凹線，就像個哈哈笑，希望路人看到會開心」。


記者：賴月玲

香港寬頻 迫爆管道揶揄對手

明報新聞網　八貓小姐專講廣告　2007年10月25日



蒙面摔角手大力將高瘦黑人推入管道內。


眾人在大管道內輕鬆地跑步，寓意全光纖的寬頻服務暢通無阻。


【明報專訊】王維基向有「電訊業魔童」之稱，他創辦的城市電訊 (1137) 和香港寬頻，亦常有出位的市場策略和廣告。最近，香港寬頻宣傳其「光纖入屋」的寬頻上網服務的電視廣告，就針對電盈 (0008) 的歷史包袱 (入屋那一段仍是使用銅線) 來大做文章，以管道大小來比喻寬頻，表達手法輕鬆淺白，對比強烈而傳神，既令人會心微笑，也大收挖苦對手之效！

大小管道暗喻光纖銅線

廣告開始，就看到一批造型「騎呢」的人物，有摔角手、「魔盜王」、「五星戰隊」、足球員、木乃伊、結他手、古裝武俠人物等眾多造型。一名黑人率先爬進一條闊度僅可容納一人的管道，不料身材高瘦的他也爬得十分辛苦，要蒙面摔角手在後面大力推他。接着，其他人也紛紛爬進管道中。但大家只是擠在一起，遲遲也爬不出管道。

這時旁白表示：「你選用那間最大網絡商，仍有使用你家中的舊電話線來提供寬頻上網服務。唯有光纖入屋……」鏡頭隨即一轉，眾人變了在大管道中輕鬆暢跑，音樂也變得輕快，寓意全光纖的寬頻服務暢通無阻。

「騎呢」人物代表寬頻內容

香港寬頻表示，小管道與大管道的強烈對比，就是現實中以舊電話線 (結合光纖) 及以全光纖來提供寬頻服務的對比。小管道代表速度有限，一般瀏覽網站尚足以應付，但要同時傳送多個大型檔案，則顯得吃力。

至於廣告中的各種人物造型，乃象徵寬頻服務傳送的多媒體內容，如電影、電視劇集、音樂、體育等。該公司並無刻意要求「騎呢」，只是選取了一些為人熟悉而又能夠帶出輕鬆感覺的人物造型而已。

除了電視，該公司還在十多份報章和雜誌刊登兩款平面廣告。一款是一個爛電掣，另一款則是結他手和「魔盜王」吃力地在電線中爬出來，都是在揶揄對手。

此外，還設立了網頁www.hkbn.net/oldphoneline/，讓網友看廣告以及玩同一主題的網上遊戲。整個宣傳攻勢的總支出至少達1000萬元。

香港寬頻在這時發動新一輪攻勢，是因為它剛於9月推出了「光纖入屋」的寬頻上網服務 (之前只拉至大廈內)，因此現時可以全光纖作招徠。而近期超過八成的新客和續約客都已選用25至100Mbps的高速寬頻服務。

隨意快門 Wing Shya

蘋果日報　　2007年10月9日



多啦A夢有道隨意門，夏永康（Wing Shya）有個隨意快門。模特兒未企定擺pose，「卡擦」一聲，完了。喜歡玩攝影，加埋fine art底子，令成件事寫實得來又藝術，Wing Shya與潮牌DIESEL合作搞攝影展，一次過見識他十多年來的隨意攝影的功架。



DIESEL找Wing搞展覽，只3星期便打算展出過往未公開的相片，新加獨立音樂人照。


阿Wing訪問當日為樂隊拍照，用了Contax G2（左）、Leicam 8（中）及寶麗萊690型號。

阿Wing首曝光參展照

12年前林海峰的《廢話小說》其中一張照片。


在Eason歌曲《太空漫遊》MV拍下造型照。


幫德國雜誌《32C》拍攝，阿Wing找一班小朋友在製冰工廠裏玩roller。


阿Wing儲了幾萬張snap shot，部份已忘了何時拍下，這是其中一張。阿Wing笑言，以前好喜歡影色情照。


幾年前於雜誌《號外》，為Michael Lau拍的造型照。


十年前在紐約拍下風景照。

隨意命名寫真展

不止一次訪問攝影師，隨隨便便倒是首次，晚上9時，觀塘工廠某band房，冷氣欠奉的密室，香煙四散，談不上十句話，噴足4手煙。隨口的問，DIESEL今年出第4期《Brave》雜誌，用展覽表演作平台，何解打頭陣的展覽以「溫沙．成人之寫真展」為題？「其實本無這個命名，只是海報layout出後，覺得加這幾個字感覺好些，於是沿用，大概因數百張參展珍藏照中，部份是涉及色情成份，我隨意抽取十多年的作品，可以說張張相也沒有關連，以日記式recall出來，覺得個feel適合今次展覽就行。」阿Wing又補說：「其實是好隨意㗎咋！」


DIESEL每季刊出雜誌《Brave》，第一期以介紹DIESEL服裝為主。


最新第4期，集藝術、音樂與時尚於一身，卻不再以書刊形式出現，改以展覽表演演繹，分10月、11月、12月3部份，本月打頭陣正是寫真展，展出阿Wing過去十年來從未曝光的作品。

白英奇相逢軟硬

若是隨意，又何以與明星搭上，多次參與唱片封套、電影劇照等工作而沒拉攏過甚麼？「16歲時讀明愛白英奇專業學校，後又在李惠利工業學院讀設計，那時候與阿Jan（林海峰）、阿葛（葛民輝）一齊讀白英奇，認識了變成深交，大家都好玩得，後來我去到加拿大讀fine art，無再聯絡，讀完返香港，一次在街上遇番阿Jan，當時我在廣告公司工作，阿Jan就介紹我畀俞琤識，有機會入商台工作，兩年間接過不少明星job，第一次做唱片封套，就是幫阿Jan太太彭羚做唱片design及拍攝，其後大部份軟硬的唱片，由《廣播道》起幾乎所有我也有份參與。」就是一次隨意的巧遇，阿Wing的名氣上揚，工作自動飄來。


與林海峰及葛民輝的情誼，竟始於青蔥校園白英奇。

多得王家衞帶挈

本身讀fine art，非專讀攝影，攝影路生涯，多謝王家衞的帶挈。「大約在97年，開始與王家衞合作，最初只做些廣告小project，後來他叫我參與《春光乍洩》海報及劇照工作，此後的《花樣年華》、《2046》等相繼有機會與王家衞合作。」阿Wing挾着王家衞御用攝影師之名，半點虛榮心，令更多人識，甚至令他可以在日本搞個人展覽，都是因為王家衞，「得此名銜我好開心，沒有王家衞，不會有人欣賞我的作品，沒有他，在外國的工作不會順暢。王家衞是個好爸爸，好識管人，鏡頭背後他是個很詼諧的人，拍攝經常說笑，緩和緊張氣氛，他說一句請食飯，當日要拍20個shot，全體人一齊倒數等食飯，真的很開心。仲有，他是個很大膽接受新事物的人，好似我拍完相曬3R，撕開張相，貼成本書，佢竟然可以將本爛溶書仔，真係當書出版！」

跟王家衞合作，豈能馬虎了事？絕不信阿Wing仍抱隨意態度，「我根本唔識影相，就算當時影《春光乍洩》海報及劇照，我對攝影的技術一竅不通，好似拍攝現場不可收音，但部相機無裝個box減聲，被王家衞鬧基本的事也不懂，我惟有用部傻瓜機影住先，又迫於走到老遠，用長鏡捕捉電影人物的舉動，好似海報嗰張相，本來不太睇好，怎料王家衞竟然揀這張，說真的，我只是隨便影。」再證明隨意一按快門，勝過打幾多支燈。


由自稱「唔識影相」的《春光乍洩》，到攝影技術成熟的《2046》，阿Wing與王家衞合作十年多。


視攝影為職業的頭10年，阿Wing話挨過唔少苦頭，首次跟王家衞拍《春光乍洩》便聽盡閒言閒語。

諗計仔令模特兒有feel

拍過不少明星及名模特兒，阿Wing較喜歡影人像，且他有很多古怪計仔令模特兒入戲，「雖然我不會揀定影甚麼，但影人是最困難，因為人會動，感情每分秒不同。影明星較易掌握，通常影慣影熟，知道你想要甚麼，然新入行的，我會諗好多計仔令他們投入，試過有次影小朋友，只識扮型靚仔樣，於是我叫佢跑數十個圈，返嚟身水身汗，即時開始影，咁就可以叫型！」一張相美不美，有時可以靠執相，阿Wing也同意，「有時影beauty，要完美要靚，執相是要的，但有時單一件事、人、物，即使是個肥女子，又為何要執？失去其真貌，張相變得沒意義。」是次展覽的相片，完全沒有經阿Wing電腦執過，全屬工作、消閒時，一些隨心所影的snap shot。

相機如畫筆

大師級用相機應該與眾不同，雖然阿Wing有無數的相機，但他喜歡臨場工作隨手挑選相機，「用咩相機，幾名貴幾勁也好，只是一部相機，好似畫家一樣，一幅靚畫非靠一支畫筆，而是畫家如何畫幅靚畫，同一道理，影靚相重要不在於相機，而是如何表達物像讓人看得有感覺，我鍾意用snap shot相機，隨意拍攝，有需要時，用quality好少少的相機，影靚人靚景，想影就影。」訪問當日，他正好與獨立樂隊「AUDIO TRAFFIC」影參展照，阿Wing拿起相機，1、2、3影，再1、2、3影，換個相機再影，然後拿起即影即有相機影，沒有打任何閃燈，敲鼓擊樂，數十張相，阿Wing着記者看，「哈哈！睇吓佢個樣幾得意？」原來這就是傳說中的隨意快門。


張曼玉是阿Wing印象最深的合作明星，去年在日本個展中，有很多張曼玉照片。


新鮮熱辣，製作郭富城07演唱會poster又係Wing Shya。


05年曾投資首飾店，但攝影還是阿Wing（左）最愛，下次影展打算用黑社會為題。


Twins唱片封套《EVOLUTION》都出自他手筆。


「溫沙．成人之寫真展」
日期：12/10-28/10（11:00-20:00）
地點：中環皇后大道中20號Pacific House地下
查詢：21671646


記者：郭佩韻　　攝影：周旭文　　部份相片由DIESEL提供

Eric Chan 紙情不薄

明報新聞網　2007年9月20日



Eric為友邦設計一系列精品也貫通「感嘆號！」的設計，禮品盒還可一物二同，用來拷打發聲助現場氣氛。


【明報專訊】有人說：「香港人情紙咁薄！」，但2007香港十大傑出設計師大獎得主之一的陳超宏Eric Chan說：「紙張可以傳情。」紙張傳情不是靠文字，而是紙質的character。Eric設計的書刊及印刷品多不勝數，每份傑作也用上專為它而設的紙張，把印刷好的產品放在手中，便恍若遇上第一次見的人，印象深刻。紙張確能賦予書品無窮生命力。

人出生時，像一張空白的紙張，讓你慢慢以生活點滴畫上色彩，但紙張與人不同之處，就是沒有人的眼耳口鼻，其樣貌及性格是需要人賦予的。由蔡倫發明造紙術至今，紙張家族也如人類的種族般膨脹，紙張的用途更是由寫用的，發展至家品上、飲食用品上，甚至衣服或建築上，有些人更是無紙不歡。他們就是設計師。身為專業平面設計師的Eric Chan陳超宏，一生與紙形影不離，自言畢生只愛好設計的他更比喻說：「如果沒有紙張，也沒有設計師，紙張好像設計師的一個伴侶，一個朋友，你清楚它的性格、缺點及優點。」

紙張如衣服

Eric的設計集中在品牌形象上，設計也離不開用大量紙張，像他最近為已合作7年的友邦洋紙有限公司慶祝30年的紀念典禮上，設計了一個高達數呎的紙雕塑。他把一卷卷紙軸旋轉疊起，紙軸色彩由深至淺再由淺至深，遠看像香檳杯般的「感嘆號！」，既貼合大會主題「Excellence！」，也與他為友邦設計的紀念典禮晚會精品如邀請卡、禮品盒及紙袋圖案互相呼應。Eric說：「香港紙商也愈來愈識紙，對紙質的要求也愈來愈高，例如友邦近幾年也推出不少環保紙，全是獲得FSC認證，絕對環保，也為設計師提供不少新元素。」現在很多大機構如匯豐銀行也要求印刷公司使用有FSC認證的環保紙。

Eric用紙這麼多年，見過不少名貴紙，如在日本紙張Expo中，他見過遇熱會變得透明的和紙，絕非白紙一張咁簡單。他說：「不同級數的紙也可反映那個商業的級數，紙像一件衣服，給公司一個形象。」Eric覺得最自然親切的紙製產品是紙包牛奶，有手感；最劣的紙張設計是最新的香港10元膠紙幣，完全沒有代表香港的元素，Very Worst。姑勿論閣下有否同感，從今天起也應好好親親身邊的每張紙，珍惜用紙。

用紙你要知

友邦洋紙有限公司營業總經理Simon Lee解釋：「環保紙有分Post-Consumer及Pre-Consumer，前者是應用過的紙張加工後recycle變回紙張，Post-Consumer%愈高代表程序愈少，紙張帶啡黃有雜質。Pre-Consumer便代表紙張未曾用過，如白紙碎，recycle變回紙張後白徹如新紙，要分別便要靠FSC-COC(Forest Stewardship Council，森林管理委員會連鎖監管鏈)認證。森林管理委員會為1993年由一群環境學家、社會學家及林木工作者組成的組織，他們訂立了一套管理林木的國際標準，以確保林木可持續發展。」

產品篇

IKEA紙袋燈
來自瑞典的IKEA，其家品一向色彩元素豐富，是每季必定一逛的選購家品好去處。最新秋冬季家品系列中，有這盞MAREK壁燈/座地燈，可掛牆或座地，有多種顏色選擇。紙燈罩外形酷似購物用的紙袋，如你有一股購物喜好，這系列的燈會否是你杯茶？($259.9一盞，i)




Mascagni意大利紙藝術
來自意大利的Mascagni，素來是高級文具之選，以彩紙包裹的相簿是女士的最愛，就算現今數碼相片大行其道，仍然有有心人把愛相集在相簿中，今季Mascagni新貨已上架，是時候出擊掃貨。($40-$60，e)




I.T Post季刊issue 02
最喜歡收藏印刷精美的書刊，本地潮店I.T發行的季刊I.T Post第二期更是愈來愈精美，今期更有Maison Martin Margiela首次參與I.T Post的編輯工作，炮製一連8頁的特輯，回顧香港專門店開幕一週年。刊內還有不同設計師的大作，如Ann Demeulemeester與其丈夫的剪影藝術作品，Tsumori Chisato繪畫的東方色彩濃厚的圖畫，日本攝影師Tajima Kazunali及法國形像設計師Cyril Duval合作的相片，都是值得一看的作品。




中秋兔仔紙燈籠
中秋節，想起最有情調的紙紮燈籠，但因害怕小孩弄至發生火警，近年也興起電筒的膠燈籠，其實說到氣氛，紙燈籠絕對是中秋首選。灣仔交加街的太源香燭老闆娘笑說：「仍然有發售紙紮兔仔燈籠，有懷舊feel，很好銷量。」其實用電筒放進紙燈籠也是一樣，最緊要是家長如何看管小童。($30，t)




Chocolate Unlimited × Alan Tang朱古塗彩
近月進駐中環都爹利街集雅廊2樓的法國朱古力品牌Chocolate Unlimited，除了帶來一系列法式朱古力享受，還與本地潮人搞搞新意思，與設計師Alan Tang合作，由Alan在其朱古力包裝上以朱古力畫上圖畫，令朱古力的高貴包裝紙增添欣賞價值。(e)




查詢：e. 集雅廊 (2526 7992)
　　　i. IKEA (2576 1787)
　　　t. 太源香燭 (2893 0069)


文：簡一鋒　　圖：馮剛睿　　編輯：陳子樂

盛智文 因了解愛香港

明報新聞網　人物通識　2007年9月17日

【明報專訊】盛智文 (Allan Zeman) 的案頭整齊地擺放着一疊厚重的文件，全都是訪問當天需要處理的事務。相比起蘭桂坊的生意、海洋公園的決策和其他公職，夾雜在文件當中的訪問邀請信，是多麼微不足道。話雖如此，盛智文在訪問中對每個問題都侃侃而談，毫不吝嗇地分享他眼中的香港精神和本土文化。

盛智文對香港的熱愛和認識，令他能抓緊本土特色的神髓，成功改寫海洋公園老化、失寵的命運：「當世界級的競爭者迪士尼來臨，我們要生存，就要創立具自己特色的世界級主題公園！」

1970年來港　愛與華人打交道

盛智文有猶太人血統，他於1970年因工作關係自加拿大來港，那時候，海洋公園還未落成，香港經濟還未起飛，華洋世界也大不同。在19歲的盛智文眼中，英國人愛「穿短褲、抽煙斗，過着美好的生活」；華人的生活則是急促的、鬧哄哄的。「當時沒有社會保障，華人只好靠自己雙手掙錢餬口」。

在強烈的對比之下，盛智文沒有被「美好的生活」吸引，反而愛與華人打交道。盛智文憶述剛來港的情景：「我最初在這裏做成衣生意，每天也到新蒲崗和觀塘的工廠大廈巡視，所以我經常與草根階層的工人接觸，我最愛的就是融入華人社會之中。」盛智文也愛香港的食物、愛香港熱鬧的生活，他對每一件香港的事物都充滿好奇和欣賞。

當時香港的工廠區衛生環境差劣，盛智文還因此鬧出笑話：「有次我帶了一名來自英國的買家到工廠巡視，他說要上洗手間，可是他又不清楚這裏衛生情况，最後不慎把一隻腳掉進『洞』(蹲廁) 裏去……」盛智文憶起這位買家的尷尬事，笑得合不攏嘴。

外國人無法適應衛生惡劣的環境，但在樂觀、鬼主意多多的盛智文眼中，反而看出香港的優點：「以當時工廠的衛生情况，來自北美洲的人一定接受不來，他們會覺得這樣太瘋狂了！但香港人卻能夠接受，足見這裏的人適應力極強。另外，香港政府當時對所有事物都沒有太多干預，如果你有一個夢想，明天便立即可以實現，這裏簡直是企業家的天堂。」盛智文說，那時在港設廠的申請手續簡便，與70年代還未改革開放的中國，或是法制健全的歐美地區相比，實在是生意人的烏托邦。

港人優點：適應力極強

從商30多年的盛智文，曾涉獵的生意類別眾多，成衣、蘭桂坊餐飲業、科網、電影投資等等，數之不盡。2004年，他進軍主題公園，當上海洋公園主席，只是象徵式收取1元。面對迪士尼的來臨，他毫無懼色，認定建立有本土特色的國際級主題公園，就會有生存空間。

「過往我在不同地方做生意，令我領略當地社會習俗和文化的重要性。我經常會提起這個例子：在香港，工人用竹搭棚起樓；如果在美國或是加拿大這樣做，別人會以為你是傻子，但這偏偏就是香港特色。」盛智文了解和接納本地文化，當上海洋公園主席時，也就以此角度出發管理公園。

海洋公園的管理層多數是香港人，但亦有來自外國的專業人士，他們未必對香港社會文化和習俗有透澈的理解，所以盛智文必定會聽取各方意見：「這個公園有的是歷史，這裏載有許多香港人的回憶，外國人未必充分理解。我們與本地人一起腦震盪，然後構思一些與本地人有關的事，例如身分證、香港老照片，成為我們宣傳的一部分。」

盛智文重視屬於香港人的回憶，以香港人有密切關係的東西作宣傳優惠、賣廣告，最終目的就是「希望公園能成為香港人的驕傲」。

把握回歸10年　爭取熊貓來港

2004年才首次踏足海洋公園，盛智文已看出它的優點：「海洋公園有地理上的優勢，這裏的土地多麼優美，而且是真實的自然景觀，並不是一個虛構出來的夢幻世界。」即使公園環境優美，他又怎麼知道，以生態環境、動物保育作招徠，就能吸引香港人？「香港人喜歡看動物，你看他們的家居這麼小，但都會養一籠雀，或是養一缸魚。」原來都是他對香港人的生活習慣觀察入微，才會得出的結論。


盛智文的辦公室擺放了盈盈和樂樂的毛公仔，當他拿着熊貓公仔拍照時，流露出愉快的笑容。

盛智文的另一傑作，是兩個月前迎接熊貓盈盈和樂樂住進海洋公園：「我看見佳佳也老了，牠現在是全世界第四年老的熊貓。4年前我已用盡所有辦法爭取熊貓來港，但得到內地的回覆只是『不可以』、『不行』、『若有一隻熊貓去世才可以考慮』…… 直至回歸10年漸近，我便知道是合適的時機了。」盛智文於是向曾蔭權提出爭取熊貓的建議，由特首去年面見中央高官時提出要求。不出盛智文所料，熊貓就在7月1日空運抵港。

創意無限的盛智文，申請熊貓來港，還有另一重貼心的考慮：「回歸只得歌舞慶祝，未免太悶了。」活潑生動的熊貓來港慶回歸，果然得到港人的熱烈關注。熊貓館的動態和人龍，都成為傳媒報道的熱點。

盛智文不單喜歡香港，了解香港人，同時也信任香港人的才華。當原來負責海洋公園廣告的公司因迪士尼來港而捨他們而去，盛智文深信海洋公園在香港人的領導下定能成功。他說：「我要證明給別人看，我找一些年輕的本地廣告人，也可以做出好成績。我接手海洋公園後，便一直用他們，他們在廣告和宣傳方面，也拿了好些獎項。」


盛智文平日喜歡扮鬼扮馬，圖為他宣傳創意婚禮和水母館時化身清朝皇帝和水母。（資料圖片）

營商理念：「只要頭等」

除重視香港人的回憶和喜好，盛智文也了解到香港人像世界各地的消費者一樣，希望消費時物有所值，故以提升海洋公園至世界級水平為目標。「我聘請了世界各地的頂尖設計師，然後給他們一個難題：我要他們為海洋公園設計是獨一無二、前所未見的。」這就是他經常掛在嘴邊的理念：「只要頭等 (first-class)，不要商務和經濟。」

盛智文從以往衛生情况欠佳的工廠，一路走過來至現在的「頭等」主題公園，當中在香港經歷過回歸、經濟衰退、SARS，都沒有動搖過他留在香港的心。雖然盛智文不懂廣東話，但他的32歲長子和29歲的女兒都是在香港土生土長，廣東話、普通話和英語都難不到他們。訪問中問到他在香港以外，最喜歡是哪個城巿，全程應對如流的盛智文卻突然被難倒。經常提及熱愛香港、以香港為家，又豈會只是他的口頭禪？


文、圖：楊淑敏